Suchergebnisse

The present article analyses Jeremy Deller's artwork, "The Battle of Orgreave" (2001), as an aggravation of the special aesthetic qualities of riot control technology at the intersection of emotion (fear, horror) and politics. The article describes a history of riot control technology that takes place against the background of a crisis. Concepts such as security and the defence of social order have been the subject of reinterpretation since the 1960s. Central to understanding the negotiation of these terms is the concept of "policing the crisis," which was developed at the Centre for Contemporary Cultural Studies, a research centre at the University of Birmingham, England, in the late 1970s. The article brings together findings from different disciplines and discusses the state institution of the police as the result of a liberal discourse. Part of this reinterpretation of the police shows that the agendas of riot control passed from the military to the police in the long nineteenth century. Riot control technology itself (e.g. tear gas) became a signifier of protests in the twentieth century. By starting with an artwork, the article asks specifically how riot control technology diffuses into the cultural sphere (music videos, art, etc.) and what influences there are on both the political and technological levels.

The chapters in this book present several different perspectives on the phenomenon of gesture in its entanglement with media and politics, including the precarious plight of gig workers, new media and their specific uses in different cultures, protest movements, and the perpetuation of socio-economic crises over many decades; they highlight the quantification of work and leisure and ask which story gesture and art are telling about society and politics in the context of transformation driven by technology and media. Gesture is currently a hot topic across a variety of academic disciplines—politics, art, the media, technology—in spite of the fact that there is no clear-cut definition of the term "gesture." The focus shifts according to context and interests, as does the concept of what a gesture actually is. This book evolved from an intense interdisciplinary examination of gesture's topicality at the intersection of media and the political. Eight individuals with either art or research backgrounds formed the core of our artistic-academic research project, The Entanglement between Gesture, Media and Politics (EGMP). The formation of this heterogeneous group was precipitated by the following thesis: the significance of gesture beyond disciplinary boundaries can only be explored from a basis that has a breadth equal to that of the multiple voices of those who study and work with gesture. EGMP's two-year-long research process was nourished by influences from the arts, culture, technology, and academia. The core group worked in close collaboration—at times with international guests—to develop an exhibition and symposium that combined artistic practice, academic study, extensive materials and, above all, new approaches in dealing with the subject of gesture. There are several basic assumptions in the papers and theories presented in this book. Firstly, gesture is a clearly defined physical movement. Secondly, it is a movement that is easily copied, and acquires the status of a sign that is accorded cultural ...

Abstract Gesture in focus—Gestural body movements play an increasingly vital role in disciplines across the board, including politics, art, the media, and technology. In Throwing Gestures, contributors examine the recent intensification of interest in gesture and the entanglement between gesture, media, and politics. The gestures discussed pass from body to body and between states of medial representation. Protest movements, the respective aesthetics specific to those movements, the perpetuation of socio-economic crises over many decades, the plight of gig workers in precarious employment and mechanisms for the quantification of work and leisure are some of the issues addressed. What do gestures communicate about society and politics in the context of transformation driven by ubiquitous technology and media? Fourteen contributors, including curators and art critics, from diverse fields ranging from visual and performing arts, cultural studies, and cultural history, to media theory and political science, shed light on the many aspects that comprise mediatized gestures today. Developed from independent approaches brought together through interdisciplinary collaborations, Throwing Gestures combines conversational, artistic, and essayistic contributions with scientific articles. Image and text are juxtaposed. Readers are invited to leaf through the collection or approach the volume as a flipbook. The associative, artistic, performative, and scientific examinations in the preceding research project have found a continuation in both the contents of the book, and in the book itself as a tangible artefact. Contributors Florian Bettel (University of Applied Arts Vienna), Dina Boswank (artist, Berlin), Justine A. Chambers (choreographer and dancer, Vancouver), Riccardo E. Chesta (Scuola Normale Superiore, Florence), Timo Herbst (artist, Leipzig), Irina Kaldrack (Braunschweig University of Art), Alexander Koch (curator, Berlin), Martina Leeker (scholar, Berlin), Zoe Lefkofridi (University of Salzburg), Stefanie Kiwi ...

Dazugehören oder nicht dazugehören? Antwort auf diese Frage gibt nicht unbedingt die Person, die sie stellt, sondern es sind zumeist andere, die Grenzen der Zugehörigkeit ziehen, festigen und verschieben. Dass die Frage, wer dazu gehört und wer nicht, mehr als nur sentimentalen Wert besitzt, zeigt sich in der erfolgreichen politischen Mobilisierung von Zugehörigkeit: Politische Parteien nutzen die Zugehörigkeitsrhetorik, um einzelne Gruppen ein- oder auszuschließen. Wie diese Mobilisierung von Zugehörigkeit funktioniert, wo die Überschneidungen mit der Alltagskultur der Wähler*innen zu finden sind, hat das Forschungsprojekt "Living Rooms: The Art of Mobilizing Belonging(s)" (2010–2012) in Wohnzimmern in Wiener Gemeindebauten aus sozial- und kulturwissenschaftlicher, aus historischer und aus künstlerischer Perspektive untersucht. Zu den Beiträgen der projektbeteiligten Wissenschafter*innen und Künstler*innen reihen sich renommierte Gastautor*innen. Neben der interdisziplinären Zugangsweise, basiert der Band auf einer fundierten theoretischen und konzeptionellen Auseinandersetzung mit Zugehörigkeit sowie künstlerischen und empirischen Ergebnissen zum Mobilisierungspotential auf der alltäglichen wie politischen Ebene. Mit Beiträgen von Florian Bettel, Eve Blau, Simonetta Ferfoglia, Heidrun Holzfeind, Ed Moschitz, Julia Mourão Permoser, Heinrich Pichler, Aleksandra Ptaszyńska, Christoph Reinprecht, Julia Rosenberger, Sieglinde Rosenberger, Franz Schuh, Ernst Strouhal. Inhalt S. 7 Florian Bettel, Julia Mourão Permoser, Sieglinde Rosenberger: "Einleitung" S. 15 Wohnungen, BewohnerInnen und Vergabekriterien — Schlaglicht S. 19 Sieglinde Rosenberger, Julia Mourão Permoser: "Zugehörigkeit mobilisieren, politisieren, de-politisieren. Analysen aus dem Wiener Gemeindebau" S. 75 Wahlverhalten — Schlaglicht S. 79 Florian Bettel, Julia Rosenberger: "'. das war fast Glück!' Interview mit Franz Schuh" S. 89 Julia Mourão Permoser: "'Da findet das Leben der Menschen statt' Interview mit Ed Moschitz" S. 95 Florian Bettel, Julia ...

Der vorliegende Beitrag widmet sich einer besonderen Form der Konstruktionen individueller Zugehörigkeit (Christensen 2009), nämlich jener zu Heimat. Wir fragen, mit welchen Narrativen Menschen den Begriff Heimat füllen, was im Alltag Heimat räumlich und zeitlich bedeutet, und wie mit Ideen zu Heimat individuelle Zugehörigkeit erzählt und präsentiert wird. Heimat ist im deutschsprachigen Raum politisch höchst ambivalent besetzt (Kurbjuweit 2012). Historisch erlangt der Begriff im 19. Jahrhundert durch die zunehmend nationalistischen Strömungen an Wichtigkeit – eine Entwicklung, die mit dem Nationalsozialismus ihren Höhepunkt findet. Heute sind es vor allem rechte/rechtsextreme Parteien, die Heimat zum Slogan machen, für ihren Parteinamen verwenden und Ideen und Ziele der "Verteidigung der Heimat" formulieren (Reißmann 2010; Rosenberger und Hadj-Abdou 2012; Scheller und Schmidt 2012). Für die wissenschaftlich-empirische Annäherung an Zugehörigkeit ist Heimat ein interessantes Konzept, weil in ihm zwei oft idealtypisch getrennte Ebenen ineinander fließen: Politisches/Kollektives einerseits und Privates/Subjektives andererseits. Auch wenn Zugehörigkeit individuell bestimmt wird (Selbstdefinition), ist Heimat Teil des kollektiven Gedächtnisses und als solche eine Ressource, auf die politisch zurückgegriffen werden kann. Beide Ebenen stehen im Austausch miteinander. Um eigene Erfahrungshorizonte zu interpretieren, greifen Personen auf kollektive Erzählungen von Heimat zurück und lassen diese in individuelle Konstruktionen von Zugehörigkeit einfließen. Die politische Mobilisierung der Zugehörigkeit hingegen adressiert individuelle Gefühle und Befindlichkeiten im Zusammenhang mit Heimat und wird so zur "Politik der Zugehörigkeit" (Yuval-Davis 2006) – eine Mobilisierung, die sich vor allem gegen ImmigrantInnen richtet. In diesem Sinne ist Heimat nicht nur Ausdruck von Emotion, wie sich zu Hause fühlen, sich sicher fühlen oder sich wohlfühlen, sondern ein kognitiver und emotionaler Raum (Svasek 2002, 515, fn. 5) irgendwo ...

Die Entstehung des Buches geht auf das Projekt "Living Rooms: The Art of Mobilizing Belonging(s)", das an der Schnittstelle von Kunst und Sozialwissenschaften angesiedelt ist, zurück und untersucht aktuelle Herausforderungen von Zugehörigkeit bzw. Zugehörigkeitspolitik auf unterschiedlichen, miteinander interagierenden Ebenen: Auf der Ebene des Alltagslebens bedeutet Zugehörigkeit oft Identität, Loyalität und Zuhause, aber auch eine ethnisierte Kommunikation und Interpretation von Alltagskonflikten. Einzelne Aspekte der Zugehörigkeit, wie beispielsweise Vorstellungen und Gefühle von Heimat, artikulieren die Sehnsucht nach Bezugs- und Angehörigkeitspunkten, sie geben vielleicht sogar Orientierung, gleichzeitig aber zeugen sie vom Druck, sich loyal gegenüber einer Gruppe oder einem räumlich definierten Gebiet zu verhalten (Riegel und Geisen 2010). Auf der politisch-administrativen Ebene manifestiert sich Zugehörigkeit als (fehlende) soziale Kohäsion, als Prozess der Herstellung von in- und out-groups oder als parteipolitischer Wettbewerb, bei dem kollektive Zugehörigkeitsgefühle mobilisiert werden. Das Projekt thematisierte Zugehörigkeitsgefühle, Zugehörigkeitspolitik und die politische Mobilisierung von Zugehörigkeitsgefühlen in heterogenen, pluralistischen Gesellschaften. Das Forschungsdesign baute auf dem boundary-making-Paradigma auf, wonach Ethnizität und Nationalität genauso wie andere potenzielle Zugehörigkeitsformen als Ausdruck von politischen sowie alltäglichen Klassifikationspraktiken gesehen werden, verortet in einem symbolischen und politischen Kampf um die Legitimität und Akzeptanz von unterschiedlichen Grenzziehungskriterien (Wimmer 2007; 2008).

Buchkatalog zur Ausstellung und Veranstaltungsreihe der Kunsthalle Wien und der Universität für angewandte Kunst Wien, 27. Mai – 6. Juli 2008. In ihren Spielen stellt sich Gesellschaft dar, zugleich sind Spiele in ihren Regeln, ihrem Design und den Erzählungen, die sie erzeugen, Zerr- und Wunschspiegel der Gesellschaft, die sie spielt. Heute sind interaktive PC-Spiele, Online-Games und Internet-Rollenspiele Leitmedium der aktuellen Jugendkultur und der ökonomisch bedeutendste Teil der globalisierten Unterhaltungs- und Kulturindustrie. Ihr Umsatz übersteigt jenen der Filmindustrie, mit Glücksspielen und Wetten werden jährlich Beträge von mehreren hundert Milliarden Euro umgesetzt. Durch ihre enorme soziale und ökonomische Bedeutung sind Spiele die bislang unterschätzte Arena gesellschaftspolitischer und ästhetischer Konflikte.